Московская неделя моды: яркие участники нового сезона

Приблизительное время чтения: 5 минут(ы)

Теги: Мода модный показ высокая мода показ Pepfer

Архивы пресс-службы

Показ проекта «Сделано в Москве» (Москва)

Содержание:

Второй сезон подряд стилисты Миша и Китти собирают срез самой актуальной локальной моды. Более 50 образов из вещей 35 столичных брендов — от Kolesman и Masterpeace до аксессуаров Madame Chatelet и Pepfer. За шесть часов до показа команда придумала концепцию, вдохновленную Москвой и ее жителями. Показ закрывала девушка в тренче, перьевом боа и расшитых бисером мини-шортах – образ возвращения домой под утро после вечеринки. А среди гостей в зале заметили Лилию Рах, Лину Дембикову и Викторию Петрову, которая сама вышла на подиум.

Показ «Сделано в Москве» Архивы пресс-службы

Solangel (Москва)

Ирена Сопрано превратила морозное солнечное утро в трикотажную сказку. Показ открыла блогер Мариям Тилляева в белоснежном костюме, усыпанном жемчужинами-снежинками. В коллекции – микрошорты, жилеты с мехом, анораки и уютные свитера с мерцающим декором. А закрыла шоу юная Аврора Киба в роскошном свадебном платье: еще одно доказательство, что российский трикотаж умеет быть и повседневным, и церемониальным.

Мариям Тилляева на показе Solangel Архивы пресс-службы

Аврора Киба на показе Solangel Архивы пресс-службы Продолжение ниже Видео Смотреть еще Продолжение

Школа дизайна НИУ ВШЭ (Москва)

Студенты Высшей школы экономики исследовали эскапизм и то, как за последние годы изменился сам взгляд на реальность. На подиуме возник мистический мир, где костюмы срослись с флорой и фауной. Наплечники-буфы неровной формы спорили с королевскими подолами, украшенными длинной бахромой. А корсетное платье напоминало праздничный торт, декорированный бумажными оригами и дополнительными корсетами.

Показ Школы дизайна НИУ ВШЭ Архивы пресс-службы

Darya Kipriyanova (Красноярск)

Красноярский бренд отказался от белого цвета и взял курс на контраст. Коллекция «Я вижу тебя» построена на черно-красной гамме, приталенных силуэтах и внутренней трансформации. Дизайнер играет с фактурами: получилась история про внимание, напряжение и уверенность в себе.

Показ Darya Kipriyanova Архивы пресс-службы

Alexander Varlakov (Владивосток)

Владивостокский дизайнер устроил на подиуме настоящий фейерверк красок. Блестяще-сапфировый соседствует с оранжевым и тёмно-оливковым, аквамариновый с яблочным, баклажановый с чёрным. При этом в коллекции хватает и монохромных решений: апельсиновый, алый, морской, хаки. Гороховый принт и флористические мотивы добавляют динамики. Итог: максимум настроения и никакой боязни цвета.

Показ Alexander Varlakov Архивы пресс-службы

Kuchugova (Москва)

Анастасия Кучугова вдохновлялась эпохой СССР, когда женственность и изящество переживали расцвет. Но это не ностальгия, а реконструкция: сложный крой 1950-х, элегантные силуэты, микс классики и роскоши. Пальто и костюмы с отложными воротниками полностью расшиты мерцающими пайетками. Есть и полупрозрачные платья, и свободные пальто в сочных оттенках. В дополнение – театральные кожаные перчатки, страусиные перья и ажурные вставки.

Показ Kuchugova Архивы пресс-службы

Zlata Peczkowska (Москва)

Злата Печковская черпала вдохновение в гармонии природы. Ее визуальный язык — игра текстур: перья, бахрома, сетка, полупрозрачные ткани в диалоге с плотными материалами. Асимметрия, необработанные края, деконструкция – всё это подчеркивает движение и рост. Палитра перетекает от мягких пастельных тонов к темным акцентам. Силуэты то приталенные, то многослойные. В итоге: коллекция, которая выглядит живой и непрерывно меняющейся.